148 蓝色时刻
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“注意!各单位请注意!”
沙沙,沙沙……陆潜的声音从对讲机里传出来,正在忙碌的工作人员全部都停下动作,不约而同朝着陆潜的方向望了过去。
陆潜的位置,稍稍有些远。
拍摄电影的时候,演员在场景里表演,摄像师和灯光师都在第一线捕捉画面,但其他人全部都需要保持距离,主要就是为了摄像师和演员们的移动,疏散人群保持场地的宽敞,那么其他人应该如何工作?
音响师躲在摄像机之外的角落里,通过灵敏的收音话筒来捕捉现场声音:
首先需要确保演员的对话能够收进去;其次需要确保杂音尽可能排除——虽然后期制作可以调整音轨,但现场拍摄也还是需要尽可能保证自然。
所以音响师总是带着隔音耳机蜷缩在角落里,不注意的话,就可能会完全遗忘他的存在。
那么导演呢?
导演往往不在“现场”,与拍摄现场拉开一定距离,通过监视器屏幕来观看整个拍摄,包括镜头画面、灯光效果、演员表演等等细节,然后通过对讲机操控每个小组进行调整。
也就是说,每个人都近距离地负责自己的专业工作,但导演则需要拉开距离才能统筹全局。
至于掌握全局的风格和习惯,那么就看导演个人了。
有些导演倾向于排除所有干扰,他不仅会将监视器的位置拉远一些,给自己一个独立空间;而且还会用黑色幕布盖住监视器,每当拍摄进行的时候,就陷入幕布里,营造出类似电影院的观看环境,并且排除周围光线、声音的干扰,沉浸在画面里。
有些导演则倾向于融入现场,通过监视器观看拍摄的同时,还会观看现场的动态,随时随地地根据现场状况来调整拍摄细节,甚至根据当天的状况临场发挥,修改自己脑海里的画面,随时接受灵感的冲击。
陆潜,就更加倾向于后者。
但不管是前者还是后者,监视器的位置都需要拉开一定距离,避免干扰到拍摄现场的取景角度和线路。
伴随着陆潜的声音响起,剧组所有视线都朝着同一个方向聚集
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