第一百三十二章 “李斯特”级别的钢琴课（4K二合一）
第一百三十二章 “李斯特”级别的钢琴课（4K二合一） (第2/3页)
维亚德林不清楚范宁写这些曲子费时多久，但他清楚范宁的技巧水准，就算写得出这些艰深的音符，也不可能在短时间内能演奏出这种效果。
一定经过了十分刻苦的练习过程。
范宁演奏完了柴一第一乐章，又在维亚德林的要求下演奏了后两个乐章的一些片段。
“《降b小调第一钢琴协奏曲》，我先给你的总体提示是，注意思考好你的‘点’、‘线’和‘面’的关系。”维亚德林提纲挈领地作出指示。
“‘点’主要是针对于那些大量的跳音本身，短促的或粘连的。比如就这个第三乐章，你从第81小节开始。”
范宁依言重新弹奏这片欢腾跳跃的音群。
一个“点”的单词，加上具体的小节定位，已让范宁大致猜出了维亚德林在强调什么，他强化了自己指尖的抓力，努力让那些跳音清晰稳定、没有软塌。
维亚德林很满意地点头，他接下来本来要说两层问题，结果范宁自己就已经悟到了一层。
“有没有觉得，第三乐章除了‘单跳’，还有另外一种‘复合跳’的形态？”
“85-87小节的音群？”
“没错，你的音群单看起来质量稳定，但总体走向思考过少，像是堆砌。像这种小调和声进行，你在写它时最大的倾向性音程解决是什么？”
“我明白了。”范宁脱口而出。“7级进1级，6级下5级，4级下3级，或是四度上行，类似属-主解决或离调的音程...”
他重新弹奏，强化这些音程的运动感，声音线条立马大有改观。
维亚德林又道：“‘线’是横向的旋律，跑动性较强或线条较长的。还是这个乐章，183小节，你弹一遍。”
这是一片迂回上升的齐奏音群，范宁试了两次感觉不对，维亚德林在旁边钢琴坐下，示范并讲解道：“听我每小节第一个音的‘重音感’。”
“层次立马多出两层。”范宁了然，尝试模彷。
“对。”
范宁第二遍模彷。
“左手重音要比其他重，又要再比右手弱一点。”
第三遍模彷，过关，更鲜明的四种层次感。
“这句半音阶，看我的手。”
“弹黑键的手指略往琴键趴点。”
“掌关节，大指附近的掌关节，动起来，积极起来，你想想，它们隔一两个音就要被用上一次。”
另几处片段，范宁再次领悟了维亚德林的意图。
“至于最后的‘面’，就是纵向的思考，比如第一乐章开头，乐队奏主题时，你跨越音区的大和弦，要用坚定的推动感。”
范宁回到第一乐章。
“冬！冬！冬！——”“冬！冬！冬！——”
“倾向，还是倾向性的思考，比如，这些标定了色彩的走向...”维亚德林声音又起，在范宁视野中，总谱上的几组相邻和弦的音符符头似乎突然紧缩了一下。
“你记住你的力量来源只有三个：小臂自然下垂的力、掌关节撑起来的力、还有指尖的抓力，其他的都是不科学的，统统卸掉。”
范宁闭眼弹奏，试着感受了几次。
“不对，你试着将和弦的全部音下落保持，然后，单抬指弹奏这几个单音。”
范宁依言照做。
“对了，就是这种类似的感觉。”
“25小节，这里旋律到你了，和弦高音是旋律，或者我说的‘线’的走向，虽然你在弹和弦的‘面’，但是手腕要更加照顾四五指的动作。”
一个多小时的时间，范宁按照维亚德林的“点线面”提示，触类旁通地解决了大量类似的片段，他觉得自己对柴一的演绎理解上了一个台阶。
维亚德林则觉得，自己从来没教过这么“好教”的学生。
是的，范宁太好教了。
他会把所有自己能做的努力全做到位，然后就等你来推动那几处关键的节点，并且，几次就通。
这种级别的钢琴课，主要就是依赖“演示-模彷”的循环，老师知不知道该演
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